Любопытно узнать, что… «Очумелая выставка» — это выставка работ, придуманных 34-мя художниками и арт-группами из Берлина и воплощенных в жизнь по их инструкциям более сотней создателей из Красноярска. Удаленный процесс создания арт-объектов отражает реалии художественного производства с момента изобретения редимейда в начале 20-го века и расцвета концептуализма в 1970-х годах. Несмотря на одну из революционных идей современного искусства, согласно которой автор идеи и создатель произведения могут быть разными людьми, многие посетители музеев по-прежнему воспринимают экспонаты как уникальные авторские объекты ручной работы. 

В качестве оммажа выставки «Проекты: Пирс 18», представленной в 1971 году в нью-йоркском Музее современного искусства (МоМА) и состоящей из работ, выполненных фотографом Гарри Шунком по инструкциям участников, организаторы выставки попросили художников из различных сфер искусства, включая изобразительное искусство, аудио- и видеоискусство, скульптуру, моду и фотографию, разработать инструкции по созданию художественных произведений. Каждый участник подготовил свои творческие указания, различающиеся по степени детализации, поэтичности и сложности. Создатели из Красноярска – художники, мастера и любители – воспользовались этими инструкциями, чтобы продемонстрировать свои творческие способности и исследовать новые техники. 

Объединяя в себе озорство и мастерство, данная выставка является ещё и размышлением о способе передачи идеи, авторском праве и природе авторства. Концептуально «очумелая выставка» – это также иронический ответ на вопрос, как можно переосмыслить организацию международных выставок в эпоху глобальных ограничений на поездки и экологической повестки, диктующей необходимость сокращения выбросов углекислого газа.